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2024/07/30 

生活

舞蹈空間打造《庇護所》 譜出遊民流浪心曲
舞蹈空間舞團《庇護所》舞者拿著紙板化身遊民,或奔跑或蜷曲。(記者黃朝琴攝)
舞蹈空間打造《庇護所》 譜出遊民流浪心曲1
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舞蹈空間打造《庇護所》 譜出遊民流浪心曲4

記者黃朝琴/臺北報導

 舞蹈空間舞團新作《庇護所》10月24至27日舞空小劇場獻演,編舞家林文中透過電影與文學的聯想,60分鐘演出,透過10位年輕舞者身體,拿著紙板化身遊民,或奔跑或蜷曲,以蒼白且詼諧手法,詮釋邊緣人的身體故事,刻畫社會底層「街友」努力生活的悲壯宿命,安排觀眾上台搭建遮風擋雨的家屋,領受一種無奈又燦爛的海海人生。

 舞蹈空間今年邀請編舞家林文中推新作《庇護所》,有別於過往偏重以恢宏交響樂,展開瑰麗又瀟灑的舞蹈,林文中一轉舞風,這次從天空降落地面,從臺灣艋舺龍山寺街邊的故事找靈感,希望透過舞作呈現「沒有產能人的美麗」。

 林文中為《庇護所》的核心概念,訂出「無奈又燦爛的海海人生」的副題,一方面點出這群社會底層的無奈,也道破「遊民」是一種身分的選擇權,儘管出自不同的緣起,走過跌宕起伏的來時路。他們身處一無所有的窘境,被外界視為沒有產能的人,卻安頓於「街友」的生命狀態,以自在淡然與豁達面對。

 舞蹈空間藝術總監平珩認為,《庇護所》其實希望透過這群社會底層作為引子,映照年輕世代「躺平族」的窒息苦悶、席地而坐的處境,創作者希望為大家尋找一個更寬廣的「庇護所」作為出口,儘管各有所想,哪怕有著不願放棄的放棄,也要有不想反抗的反抗,最終可以找到無法夢想的夢想。

 林文中表示,有別於大舞台重點擺在前方,《庇護所》採小劇場編制,以4面台呈現,舞者每個動作細節清楚可見,60分鐘演出,肢體編排須不停轉向,兼顧每個角度觀眾,確保構圖的好看性。

 林文中表示,他尊重10位舞者的藝術家地位,超過半年的製作期,讓這群23至33歲的舞者,觀覽與舞作主題相涉的紀錄片、小說、電影,包括臺灣導演黃庭輔紀錄片《4891》、林立青《做工的人》、胡遷《大裂》,以及當中的短篇小說〈大象席地而坐〉,還有美國小說家威廉‧福爾曼的報導文學《窮人》等。

 林文中希望舞者透過閱讀潤澤其心,以自他相換的同理心,去領受遊民、浪人、流鶯等底層人物的生活樣態與處境,請舞者掌握遊民身體發癢、發臭的各種想像,再運用身體特質轉化成舞,透過演出自我成長,進而體悟身為舞者是一件美好的事。

 林文中提到,紀錄片《4891》主題談遊民,全舞運用其中「無家者」的訪談為背景音效,包括寺廟梵音等非常在地化的聲響,讓人彷彿在龍山寺周邊遊蕩,希望把那種味道、聲響、生活感帶到演出場地。他也特別選擇穿插《弄臣》、《托斯卡》等歌劇女伶的詠嘆調,撫慰所有情緒的掙扎,呈現現實跟夢境的強烈對比。

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