記者黃朝琴／臺北報導

　優人神鼓35週年推出《墨具五色》2.0重製版，導演劉若瑀、藝術總監黃誌群攜手重編推出6個篇章，探討老莊超脫世俗生命的哲學智慧，鼕鼕的鼓樂加上太極的身體，呈現剛柔並濟，搭配影像、燈光效果，塑造表演者在空間隱現關係，營造「宛然有而畢竟空」絕妙意境，帶觀眾領受「空有不二」的真實義理。

　《墨具五色》2.0重製版9月22至24日臺北國家戲劇院、11月25至26日臺中國家歌劇院、12月9至10日高雄衛武營展開8場演出。

　黃誌群表示，《墨具五色》2017年首演，創作靈感來自書法家董陽孜「老莊說」，從氣勢恢弘文字線條，感受到節奏旋律，也領悟出「一墨而五色具，五色又源於墨」書法色澤的相生關係，墨依濃淡可變現出5種顏色，5種深淺顏色又源自於黑色的墨，進而創作全新鼓曲，結合鼓樂、巨型銅鑼、瑟、笛、簫等不同樂器，編作優人音樂新曲風。

　黃誌群提到，2017《墨具五色》1.0與2023《墨具五色》2.0，相隔6年時空背景，經歷山上劇場火災與3年疫情，面對世界更嚴苛環境，也考驗我們內心世界的力量。

　《墨具五色》2.0加入更明確的台詞及肢體表達元素，讓每一個篇章有更具體的敍述。六個篇章包括「恍兮惚兮」、「大鵬展翅」、「庖丁解牛」、「鼓盆而歌」、「莊周夢蝶」、「道隱無名」，序幕與終章以老子之言傳達「道」的無可言，中間以莊子的四個故事篇章作為串連。

　以「庖丁解牛」篇章為例，庖刀與牛的對話也如儀式般更具戲劇張力。張忘以漂流木重新製作牛隻，依著每一塊木材的弧度、紋理，排列疊合，重新賦予它們力量。再如「莊周夢蝶」篇章提問：「誰在作夢？」，在當今進入多維時空的探討時代，也將帶領觀眾隨著台上演出者的奇異夢境，進入與老莊的無距離的空間維度。「道隱無名」篇章的迴旋擊打懸吊銅鑼片段，更顯肢體力道與影像投放間難以言述的巧妙融合，讓人嘆為觀止。

　為了加強身體的張力，《墨具五色》2.0特邀新加坡國家太極代表好手鄭凱心與劇場人洪藝冰共同演繹，融合太極肢體呈現，從形、意、心、氣的脈絡，一探老子從有身到無身之生命實踐。優人團員長年修習太極的身體特質，企圖展現太極以柔形氣，以剛落點之內勁，剛柔相濟，快慢相間，太極肢體的柔勁，輕似風擺楊柳，動如猛虎下山。

　《墨具五色》2.0由影像設計王奕盛、燈光設計林克華共創繽紛斑斕，將潑彩畫家柯淑玲畫作立體化。王奕盛憑藉2017年首演《墨具五色》，拿下2022年世界劇場設計展專業組影像設計獎首奬，他強調2023年重製升級版，他更加戰戰兢兢。