記者黃朝琴／綜合報導

　國立臺灣美術館2024「臺灣國際光影藝術節」今（16）日登場，今年以「目光之外」為主題，邀請國內外9組藝術家，在戶外廣場、U 108 SPACE推出作品，提出社會意識的流變與反思，展期至4月28日，透過光影交錯視覺饗宴，啟發藝術新視界。

　國美館館長陳貺怡表示，「臺灣國際光影藝術節」今年邁入第5屆，來每一屆都有10萬多人潮參觀，深受民眾歡迎，成為每年重要藝術盛會，這場視覺饗宴是一種「光藝術」，用光來做藝術作品，其發展與科技藝術有重要關聯，再者透過5G傳輸的技術，讓作品呈現成為可能。

　策展人林長叡提到，今年展出9件作品，分佈在國美館的戶外空間，觀賞動線建議從正面廣場出發，沿著空橋，走至後方草地上觀賞最後一件標語作品，一同體驗這場視覺與思考的旅程。除此，展覽期間有舞者與作品共演的限定互動演出。

　今年精選9件光影藝術作品，其中3組國際藝術家，馬來西亞光影藝術家Jun ONG打造沉浸式幾何光影作品《珊瑚》，日夜展出不斷變化的迷人光影。韓國藝術家盧淳天知名系列作品《虛無之人》創造出空間、作品與觀者之間的對話與關係；法國與臺灣跨領域創意團隊hellobastworkshop，帶來擁有360度觀看視角的壯觀作品《聚合十》。

　臺灣有6位藝術家參展，2022年高雄獎首獎藝術家李承亮帶來《漫遊巴士》；新生代藝術家田子平《失重計劃III：摺疊震盪》，延續其桃園科技表演藝術獎競技組首獎作品，利用5G低延遲特色進行創作，在國美館U-108 SPACE展覽室，呈現限定展演。

　另有4件以國美館現地場域打造的新作，臺北美術獎藝術家謝佑承在戶外正門廣場玻璃帷幕，以流動燈點模擬數位影像去背的視覺語言，創造一件跨越螢幕與現實的大型影像作品《限時動態：選取》。

　 跨領域藝術家莊志維《王老先生有塊地》，延續近年公眾參與的系列作，以全新議題帶來互動參與作品；擅長數位製造與互動機構的藝術家李宸安，透過5G低延遲特色，在空橋長廊打造一件結合互動的光影作品《穴居》。

　多次受邀國際駐村的藝術家劉耀中《AI消費者》，以其擅長的標語式創作，提出近年人工智慧在社會各個層面產生焦慮及質疑，向觀者傳達貼合時代與展演命題的啟示。