記者劉昕翊／臺北報導

　臺北市立美術館兒童藝術教育中心，將於3月30至9月15日推出「是誰躲在風景裡？」教育計畫，分為3個子題，展出11位藝術家作品，更特別委託聲音設計師馮志銘及藝術團體「其實你不懂我的心」分別規劃與風景有關的聲響和互動裝置作品，邀請大小朋友從生活中親近的自然觀察出發，探尋藝術與日常光景的連結，展開對風景畫的各種思索與體驗。

　「風景」在近現代、當代藝術觀念下，繪畫風景除反映不同時代的自然景觀、城市圖像，也返照人們的集體生活記憶或是個人經驗；此次教育計畫從寫生觀察、個人視野的建構、想像與記憶等層面，規劃「寫生自然」、「人造風景」及「內在風景」3個子題，陳展洪瑞麟、葉子奇、廖繼春、蔡蔭棠、愛德華．馬奈、連建興、林世皇、洪天宇、洪瑄、洪美玲、孫培懋等11位藝術家作品；展場空間設計也以「登山活動」的踏青意象，引領親子運用不同的感官，發掘藝術家面對風景的心象感知，建構獨特的觀看經驗。

　在「寫生自然」展區中，以洪瑞麟60年代的《礦工宅內》為開端，畫中孩童遊戲的身影對應窗景中開闊的田野及綿延山巒，呈現生活裡寧靜的片刻，透露人與自然之間的和諧關係；「人造風景」則從個人視野的建構概念，探討藝術家如何變換色彩和視角，再現他們印象中的風景，其中，蔡蔭棠的《台北植物園》，以濃郁流暢的油彩描摹城市清幽的自然園景，藉由明亮的黃、藍對比色和間隔的綠，凸顯景觀裡沛然的生命力，為臺北在地風景留下深刻的印記。

　「內在風景」跳脫對既有景象的認知，展示藝術家別樣的觀看蹊徑；洪天宇創作的《獻肚山三貌》，以三聯畫作重現因土石流覆滅消逝的村落，其刻意留白風景中關於文明痕跡的部分，象徵人為與自然在時間推移下的變換，提供觀眾解讀畫中影像存在的有無，反思人類與自然環境的競合關係。

　另外，此次更特別委託藝術家現地製作多項可互動體驗的作品，包含，馮志銘的《層層疊疊》，讓大小朋友運用會發聲的物件模擬風景裡的環境音；藝術團體「其實你不懂我的心」設計的《走走停停》則規劃「等等到」、「追上來」和「要去哪裡」3件作品，觀眾可透過實際操作工具或角色裝扮，體驗各種移動中的視角變化，創造屬於自己的動態風景。

　此外，北美館表示，教育計畫於3月30日開幕當天，還安排「跟著黑啤看風景」導覽、「造風景」工作坊及「誰躲在風景裡說故事」活動，供觀眾參與體驗；4月4日適逢兒童節，北美館也將串聯兒藝中心、大廳、3Ｃ迴廊場域，舉辦「小孩轉大人」慶祝計畫，進行一日限定的活動。相關資訊與報名辦法民眾可至北美館兒童藝術教育中心官網查詢。