記者黃朝琴／綜合報導

　《從拉斐爾到梵谷》英國國家藝廊珍藏展今（2）日在臺南奇美博物館登場，展出文藝復興至印象派50位大師52件真跡原作，包括波提切利、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、透納、塞尚、莫內、雷諾瓦、高更、梵谷，被譽為臺灣史上最高規格的西洋畫展，引領觀眾體驗一場橫跨400年的西洋繪畫史之旅。

　《從拉斐爾到梵谷》由奇美博物館與英國國家藝廊共同主辦，展期至9月1日，週五至週日延長開放至晚間8時，讓平日或白天無法看展的民眾擁有更多彈性選擇的機會。奇美博物館官網已公布52件展品清單，讓民眾先睹為快，其中包括及第一幅印在英國郵票上、由湯瑪斯．勞倫斯爵士所作的「紅衣男孩」等，歡迎民眾到現場親眼見證真跡原作的魅力。

　《從拉斐爾到梵谷》策展規劃以「時間軸」與「地理區域」為切點，整理出4大單元呈現藝術史重要時期、轉折點與南北流派，也呼應奇美博物館常設展「藝術廳」所呈現、從13至20世紀的西洋藝術脈絡。

　第1單元「人文的甦醒：歐洲文藝復興繪畫」，著眼於15世紀以來，文藝復興所帶來的影響，藝術審美觀從神所支配的世界，改為以人本為中心，代表人物有波提切利、拉斐爾等。

　第2單元「從王室到平民：巴洛克繪畫」，闡述宗教改革間接促成巴洛克藝術的流行，畫家為宮廷與教堂增添華麗的氛圍；新教國家因為中產階級興起，藝術家的創作題材變得十分多元，其中，以光線表現戲劇性與情感張力的卡拉瓦喬與林布蘭最為著名。

　第3單元「探索與創造：壯遊風潮」，英國18世紀起盛行「壯遊」（Grand Tour），進而帶來各種文化交流，而風景畫在英國藝術家透納和康斯塔伯的全力揮灑下邁向高峰。

　第4單元「光線與色彩：印象派繪畫」，展現19世紀印象派帶來衝擊性的革新觀念，「印象派」一詞最早來自對一群藝術家不以為然的藝術評論，然而卻為西洋藝術史翻開嶄新璀璨的一頁，主要代表人物包括馬內、雷諾瓦和莫內，以及後印象派最受歡迎的塞尚、梵谷與高更。透過這些畫壇名作，讓民眾認識400年的西洋藝術史精華，並從直視經典中獲得感動，開啟與藝術大師的跨時空對話。